Woody Allen

Biographie

Woody Allen , (Allen né Stewart Königsberg décembre 1, 1935), est un directeur américain de film, scénariste, se lève l'auteur comique et et court d'histoire, dont le grand corps du travail et du modèle cérébral lui ont fait un des filmmakers le plus largement respectés et prolifiques dans l'ère moderne. Il écrit et dirige ses propres films et a agi dans bon nombre d'entre elles aussi bien. Allen dessine fortement sur la littérature, philosophie, cinéma européen et d'une manière primordiale, New York City, où il est né et dans ce qu'il a vécu toute sa vie, pour beaucoup de son inspiration; en effet, sien onscreen le persona est l'intellectuel juif quintessenciel de New York: névrotique et égoiste, cosmopolite pourtant peu sûr, avec un sens de l'humour dedésapprouver. Il est 5'7 1/2"et 125 livres. Allen est né à Brooklyn, New York, dans une famille juive. Ses parents Martin Konigsberg et Nettea Cherrie, et sa soeur, Letty, habité dans Flatbush, Brooklyn, où il est allé à une école hébreue pendant huit années. Après celui, il est allé à l'école d'Etat 99 et puis à Midwood haut, où "rouge" (pendant qu'il s'appelait en raison de ses cheveux) a impressionné des étudiants avec son talent extraordinaire aux cartes et aux tours de magie. Pour soulever l'argent, il a commencé à écrire le bâillon pour l'agent David O. Alber, qui les a vendus aux chroniqueurs de journal. Censément, la plaisanterie d'abord éditée d'Allen était "moi suis deux avec la nature." À seize, il a commencé à écrire pour des étoiles d'exposition comme Sid Caesar et a commencé à s'appeler Allen boisé. Il était un comédien doué d'une première partie. Il plaisanterait plus tard que quand il était jeune il ait été souvent envoyé aux colonies de vacances d'inter-foi, dans lesquelles il "a été savagely battu par des enfants de toutes les courses et foi". Après lycée, il est allé à l'université de New York où il a étudié la communication et le film mais, jamais beaucoup d'un étudiant, il a bientôt lâché en raison des catégories faibles. Il également brièvement s'est occupé de l'université de ville de New York ensuite cela. À dix-neuf, il a marié Harlene Rosen, un étudiant de philosophie, et commencé à écrire les manuscrits pour l'cEd Sullivan montrent, l'exposition de ce soir et d'autres. En 1957, il a gagné sa première récompense d'Emmy; temps à peu près identique, il a divorcé Harlene. Il a commencé la prose et les jeux d'écriture, et en 1960, a commencé une nouvelle carrière comme tenez-vers le haut le comédien et avez également commencé à écrire pour l'exposition populaire de télévision de caméra invisible, apparaissant même dans quelques épisodes. En même temps que ses directeurs il a transformé ses faiblesses en ses forces et a développé la figure névrotique, nerveuse, et timide célèbre de ses films postérieurs. Il est bientôt devenu un comédien immensément populaire et est apparu fréquemment dans les nightclubs et à la télévision. Sa première production de film était ce qu'il y a de neuf, minou? en 1965, l'où il a écrit le scénario. C'était une expérience en grande partie désagréable pour Allen car il a été emprisonné à Paris pendant six mois pendant la production. En outre, le studio n'a jamais montré beaucoup de respect pour son manuscrit, changeant le film au point où il alésage peu de ressemblance à la vision originale d'Allen. Le premier effort directorial d'Allen était ce qui est vers le haut, lis de tigre? (1966), dans lequel un film japonais existant d'espion était redubbed en anglais par Allen et ses amis avec le dialogue complètement nouveau et comique. En 1967, il est également apparu dans le spoof en esclavage de James d'offbeat, Casino Royale. Son premier effort dirigeant conventionnel était prise l'argent et la course (1969), qui a été suivie de Bananas, tout que vous avez toujours voulu savoir le sexe (mais avaient peur pour demander), le dormeur, et l'amour et la mort. En 1972, il starred également dans la version de film de son propre jeu appelé Play It encore, le SAM, qui a été dirigé par Herbert Ross. Tous les films tôt d'Allen sont des comédies purs qui se sont fondés fortement sur le slapstick, le bâillon inventif de vue, et les un-recouvrements directs. Parmi les nombreuses influences notables sur ces films sont l'espoir de Bob et le Groucho Marx. En 1976, il starred dedans, mais n'a pas dirigé, l'avant, un regard sérieux chez Hollywood mettant pendant les années 50. Il est revenu à diriger dans 1977's Annie Hall, un classique moderne qui a marqué un tour important loin à une humeur plus sophistiquée et à un drame pensif (le film a gagné quatre récompenses d'académie, y compris la meilleure image, meilleur directeur, et meilleure actrice). Le film a fixé la norme pour le comédie romantique moderne et a également commencé une tendance de mode avec les vêtements uniques portés par Diane Keaton dans le film (au loin-battez, habillement masculin, tel que des cravates avec des cardigans, était réellement propre de Keaton). Il a également dirigé les intérieurs sérieux de drame, de la façon du grand directeur suédois, Ingmar Bergman, un des influences principales d'Allen. Ses films plus réussis ont été produits dans une période de dix ans commençant par Annie Hall; d'autres succès critiques et financiers étaient Manhattan, Rose pourpre du Caire (appelé par Time Magazine en tant qu'un des 100 meilleurs films de toute l'heure, et favori personnel d'Allen) et de Hannah et de ses soeurs (gagnant de trois récompenses d'académie). Allen a gagné O. 1978 Henry Award pour sa histoire courte "l'épisode de Kugelmass" édité dans le nouveau Yorker mai 2, 1977. La plupart de ses films des années 80, même les comédies, ont le somber et les undertones philosophiques. On dit que souvent beaucoup, comme septembre et mémoires de Stardust, sont fortement influencés par les travaux de directeurs européens, le plus notamment Ingmar Bergman et Federico Fellini. Des mémoires de Stardust ont été considérées comme étant par beaucoup un morceau acéré de travail en lequel le caractère principal (joué par Allen) exprime le ressentiment et dédaignent pour ses ventilateurs. Dans le film, surmonté par la mort récente d'un ami de maladie, il énonce, "je ne veux pas faire des films drôles plus." Allen a deux fois gagné la récompense de César pour le meilleur film étranger, le premier en 1980 pour Manhattan et la seconde en 1986 pour Rose pourpre du Caire. Il est également la personne le plus fréquemment nommée dans la catégorie de récompense d'académie du meilleur scénario original, avec un total de 13 nominations. Il également a été nommé beaucoup de fois dans la catégorie du meilleur directeur, et ses acteurs sont également parmi les personnes le plus fréquemment nommées dans leurs catégories respectives. Ses 1992 ombres et brouillards de film est un hommage à Fritz Lang, G.w. Pabst et F.w. Murnau, et les expressionists allemands. Vers la fin des années 90 il est revenu à des films plus légers: Chacun indique je t'aime, un Aphrodite musical et puissant, pour lequel Mira Sorvino gagné une récompense d'académie, et d'autres. En 1992, sa vie personnelle est devenue très publique, quand il a laissé son cochonnée à long terme de Mia d'associé après qu'elle ait découvert sa affaire secrète avec son fille adoptée Soon-Yi Previn. La cochonnée l'accuse d'être une pedophile (Previn était 16, 35 ans plus jeune qu'Allen) et de maltraiter leur sept-année-vieille fille Dylan - une charge qui plus tard a été écartée. Ces événements ont eerily fait écho le plotline de son film très foncé libéré alors, de maris et d'épouses. En ce film, le jeu boisé et de Mia un couple dont le décennie-long rapport tombe en morceaux, avec devenir boisé de caractère a attiré à un de ses étudiants 20-year-old. La cochonnée discute les événements dans ce qui tombe: Un Mémoire, ISBN 0385471874. Allen n'a jamais vécu avec la cochonnée tandis qu'ils étaient des associés, ainsi son rapport avec Previn n'avait jamais été d'un beau-père à un stepdaughter avant leur rapport sexuel. Cependant, Allen boisé a caractérisé son rapport avec Previn, "il a un sentiment plus paternel à lui," à [1 ] et à sa justification qu'il l'aime parce que "je n'estime pas jamais que je suis avec une personne hostile ou menaçante," est cela généralement employé par les hommes blancs ayant les fetishes asiatiques. Son rapport avec son almost-stepdaughter était lampooned dans le Simpsons, où la personnification boisée d'Allen de McBain était, "je suis un nerd névrotique qui aime dormir avec peu de girls."[2 ] Allen et Previn a marié en 1997 et plus tard adoptés deux filles, baptisant tous les deux (Bechet Allen et Manzie Tio Allen) du nom des musiciens de jazz (Sidney Bechet et Manzie Johnson). En dépit de ses obstacles personnels, il continue à produire une moyenne d'un film par année. Les petites escrocs de temps (2000), son premier film avec le studio de DreamWorks SKG, étaient un succès modeste, agrégeant plus de dix millions de dollars. Les films d'Allen tendent à être plus populaires en Europe, en particulier France, un pays où il a une grande base de ventilateur; en fait, il a dit lui-même qu'il "survit" sur le marché européen. De toute façon, il est largement respecté et admiré pendant qu'un filmmaker et lui importants attire les acteurs divers et doués pour ses films, y compris Diane Keaton, Julia Roberts, Sean Penn, Michael Caine, John Cusack, Anjelica Houston, Alan Alda, Judy Davis, Stockard Channing, chasse à Helen, Téa Leoni, Christina Ricci, Chloë Sevigny, Wallace Shawn, et David Ogden Stiers. Il continue à écrire des rôles pour le persona névrotique qu'il a créé dans les années 60 et les années 70. Cependant, pendant qu'Allen vieillit, les rôles ont été assumés par d'autres acteurs tels que John Cusack (balles au-dessus de Broadway), Kenneth Branagh (célébrité), Jason Biggs (toute autre chose), et volonté Ferrell (Melinda et Melinda). Dans 2002 boisés a fait un aspect de surprise - son premier en raison de son aversion intense pour Los Angeles - à la télédiffusion de récompenses d'académie. Ce faisait partie d'un hommage à New York après que les attaques de terroriste de 9/11. Il a été instrumental dans des filmmakers d'encourager pour filmer dans sa ville préférée. Allen est également un clarinetist doué qui avait exécuté publiquement au moins depuis les années 60 en retard. Il fait des aspects réguliers de New York avec sa bande de jazz de la Nouvelle-Orléans, se spécialisant dans le jazz classique de la Nouvelle-Orléans à partir du tournant du siècle. Les bleus sauvages d'homme de film documentaire (dirigés par Barbara Kopple) documente une excursion de 1996 Européens par Allen et bande, aussi bien que son rapport avec Soon-Yi Previn. Dans le scrutin 2005 le comédien du comédien, Allen a été voté le troisième plus grand acte de comédie jamais par des comédiens de camarade et des initiés de comédie. Sien le dernier film, balle de match, Scarlett starring Johansson, debuted au festival 2005 de film de Cannes. La balle de match est placée à Londres.